查看完全版本 : 俺从达利身边走过
五一长假，去了广东美术馆。看了心仪已久的达利艺术展。非常虔诚的看每一件作品、用心和照相机记录下来。但是不知道为何没有了上次在北京看到其3张作品的那种激动。也许是俺真的生疏了自己。
这一件作品俺是反来的看。
整个展览令俺痛心的是这些艺术品真的摆在俺们的面前时，俺看到的是那些热爱艺术的人们用手，甚至用自己的屁股和艺术品来个亲密接触。
俺拍的过程中也是看到闪光灯在俺面前闪来闪去，但俺一直不用闪光灯的。
这个是复去。
2002年4月28日至6月28日在广东美术馆举行。这是由丹麦联合展览集团设计和展出的一种形式独特、富于感染力的展览。不仅向观众展示达利生平三百多件（套）绘画、插图、雕塑/青铜/玻璃制品和家具、电视、电影、还利用现代影视、电脑技术、设置互动房间和触摸屏展区，分别展示达利生活与创作的三个方面：梦境、宗教与女性。
此次展览大部分作品由达利基金会（瑞士）和达利博物馆（西班牙）提供。小部分由达利基金会从个体收藏者那里调动过来的。
在广州的展览将至6月28日。展览中达利基金会以及展览筹划者在展厅中向观众介绍。
票价：50RMB 巡回展览，上海、北京共三个展览地点。
地址：广东美术馆 二沙岛附近
食：美术馆对面有一西餐厅，环境幽雅。晚间还有演出。
达利 1904~1989年
艺术史上是这样评价他的"他是一位具有巨大天才和想象力的艺术家。在把梦境的主观世界转变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对二十世纪的艺术做出了严肃认真的贡献”。
达利 1904~1989年
艺术史上是这样评价他的"他是一位具有巨大天才和想象力的艺术家。在把梦境的主观世界转变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对二十世纪的艺术做出了严肃认真的贡献”。
再来张大师的肖像
我是一个伟大的献媚者、一个侍从。我像所有的名妓一样，吻所有的大人和所有的皇帝———包括拉斐尔和委拉斯凯兹———的屁股……我们根本不是艺术家……我们是鱼子酱。———达利
编者按：我们将这么一条看似“小圈子”的新闻拿到头版来做，是因为我们发现一向质朴、市民化的广州正开始向上海、北京靠拢，街头上小布尔乔亚的味道越来越浓。这是以反叛为主要特质的达利之所以广受欢迎的基础。
我们无意评判，但我们希望让读者看到、听到新闻的另一面，避免陷入符号化的生活。
以“疯子”之名著称于艺术界的西班牙画家达利，作品未到广州，就已经引起媒体的高度关注；４月２８日起在广东美术馆的展出，更以５０元的高价门票掀起热潮。
有观点认为，炒作达利，有欠艺术理性。
广州美术学院一位不愿透露姓名的老师认为，达利无疑是“大师”，在世界美术史上占有一定的地位，但他的代表作大都是上世纪三四十年代的作品，在现当代，与达利齐名甚至超过达利的艺术家，不止一个两个。
他说：“基于中国观众的艺术素质，将达利作为‘时尚艺术家’引入无可厚非，但有关方面显然把他炒作成了一个‘最先进、最时尚’的艺术先锋，从这个角度看，有误导之嫌。”
广州美院的陈儒斌副教授认为，这次展览在宣传方面做得有些“过”，“从主办单位，协办单位，赞助商的庞大阵容中可以看出‘达利’这个名字本身具备的经济效益，很可能超过其艺术价值。”
但他强调，应该欢迎这样的展览，多一点向广州市民介绍一些在国际上有影响力的艺术家及其作品。
前天，《羊城晚报》花地版刊出一位知名专栏作家的文章《达利从广州滚出去》，也强烈表达了反对炒作达利的个人观点。这位言语辛辣的作家写道，“他们（指拥有大量货币资本的艺术经纪人、拥有文化资本的专家等）的左手在匆匆记下了看画的感受，右手正悄悄地在钱袋子里颤抖”。
她认为，达利的作品“使都市上空，飘着一股忸怩做作的‘精神反叛’骚味”。
相关背景：达利生长的土壤
西方２０世纪的现代美术大致可以划分为两个阶段。第一个阶段是２０世纪初至１９４５年二战结束；第二阶段是自１９４５年之后至今天。
前一阶段现代主义占主流地位，兼有其他传统的、学院的流派。
第二阶段，从５０年代起，出现一种与现代主义既有联系又有区别的艺术思潮和流派，人们称之为“后现代主义”。在他们的作品中，可以感觉到这些艺术家表现了现代人们的精神创伤和变态心理，感觉到他们对现实生活消极、悲观和失望的情绪，感觉到他们思想中强烈的个人主义和虚无主义。
这一时期的代表画家有：马提斯、克里木特、康定斯基、毕加索、夏加尔、达利、米罗、帕斯金、蒙克、马格里特等。
本文章转自：金洋网。新快报
肥仔你不是学国画的吗？怎么对油画这么热衷。以后也多发点国画内容的帖子吧，把传统文化发扬光大:D :D :D
有时间的话，应该去看看。做为一个摄影爱好者，我们也应该吸收各艺术门类和派别的精华以拓宽我们的视野，丰富我们的思维。